范宁话音一落。
嗯！？不对！？......
众人皆勃然色变！！
“砰——！！！！！”
早已遍布裂缝的“旧日”光柱轰然碎裂。
那原本变得污秽不堪的滥彩光柱，此时完全丧失了一切所谓“污染”或“圣洁”的特征，化为最本源的作为“格”的纯粹灵性尘埃！
它们弹射开来的轨迹均十分明确，均是轻而易举地一一飞向了那些......原本存在本源联系的“星光”的位置。
“咻咻咻咻咻咻！——”
第0史所有已逝之格的总和......这一概念，现在彻底不存在了。
没有什么“总和”，也不存在“已逝”。
一切，归位了。
所有的“格”，归于所有已被巡礼拾起的“星光”！
撼天动地的轰鸣声中，原本的星光殿堂，不再是虚幻的几何线条了。
实为“物质”的石柱从虚无中接连拔地而起，一道道巍峨的廊台缓缓延伸出去，厚重的暗金色墙壁开始沿着无形的边界扩散，壁上浮现出无数艺术家沉思、创作、演奏的浮雕剪影，姿态凝固在一个个灵感迸发的瞬间！
金红色的长毯在地面铺展，无数席位沿着台阶上浮，层层环绕上升，凝固如火焰般的晶石！
《第八交响曲》第一部分所造就的那片神圣空间，此刻竟然具象成为了一座宏伟高耸的教堂！而更令人无法呼吸、甚至因崇高而心生恐惧的是......
席位上有人。
那些演奏台、唱诗席上有人。
准确的说，是之前的一颗颗“星光”化作了人影，尽管不是全部，尽管远处仍是一片影影绰绰的星辉，但目力所能及之区域，已经化作的人影至少破千！
“什么情况......这里是......”“是那位后世的巡礼者？”“虚界中照过面的那个年轻人？”
一道道无声的念头惊讶地碰撞在一起——海因里希·申克、阿伦·福特、大卫·列文等多位音乐理论巨擘，丰神俊朗的钢琴之王李斯特，体格衰老肥胖的歌剧巨擘瓦格纳，带着诗人般忧悒气质的肖邦，身材矮小、气质敦厚、面露担忧之色的舒伯特，皱眉望向场地中央那道匍匐身影的门德尔松，不知在喃喃自语说些什么的莫扎特，面容慈祥温和的海顿......
这位后世的年轻艺术家，竟然把自己的“格”给硬生生剥离了出去，何等惨烈！
在那等扭曲乖蹇的预言和原罪之下，在重重使徒的阴谋与纷争交汇之下，这所发生的这一切本来都是命定。
但如今，如今......
还有，他的那个大一统理论，之前在虚界中感受到的“不休之秘”，怎么好像也......
从外界“逃亡”过来的巴赫身影站在管风琴演奏台前，神情肃穆，指尖虚按，转头俯视而下。
贝多芬雄狮般的轮廓屹立一方，这位曾与范宁在虚界中讨论过“自由王国”、并给予了其莫大鼓舞的乐圣，如今依旧沉默，依旧皱眉。
但他的手中不知为何持起了一本合唱谱册。
歌德。
竟然是贝多芬自己十分为之倾倒的歌德的诗。
诗剧《浮士德》。
这位年轻人在交响曲的第二部分，所谓的“为自己而写”，所谓的“新世界之寄语”，竟然是改编了《浮士德》的终场作为文本！？
这个终场，在原着中发生在“山谷”场景，文字篇幅本身不长，共261个诗节，但极具神秘主义气息。
它描绘的是......诸个存在隐喻义的角色，按位格高低出场，将男主浮士德和女主格蕾琴的灵魂层层传递，从山体开始，逐级上升，直至上界获得救赎的过程！
那么，对应目前的局势？......
眼前的神圣空间已经创出，但暂还位于较低处，如果将其类比为“浮士德的灵魂”，接下来应该做的，岂不就是？......
贝多芬的那道身影拧着眉头，沉吟片刻后，缓缓揭开了手中的唱谱。
受贝多芬的首个动作提醒，这宏伟教堂的数千可见之席位上，莫扎特、海顿、舒伯特、肖邦、门德尔松......越来越多的大师揭开了手中的乐谱！
甚至包括......歌德“本人”赫然在列。
管弦乐序奏的残响微弱浮现，低音弦乐器又开始拨奏出“光照主题”的碎片动机。
这些大师们对艺术的理解何其精深博大？虽然范宁已经濒死，但之前和范宁在虚界的交流、以及乐曲第一部分“星光”的共鸣，都是完全亲历的。
加之管弦乐序奏的指引在前，他们顷刻间全部对范宁后续的构思和意图心领神会。
于是，合唱进入了。
再没有哪个合唱团，能达成这样的位格或“配置”！
前世这些的艺术大师们，此刻齐聚宏伟教堂的唱诗席位，共同轻轻唱响了《第八交响曲》第二部分。
真正伟大且无可预测的第二部分。
无论怎么来说，合唱的基本要求，都是声音要聚在一起，但大师们此刻进入的声音，彼此间好像是......“散开”的。
好似从极高的山巅各处飘下，极弱的力度，断续的吐词，一切近于空无。
......
“林木萧条，山岩嶕峣。
树根纠缠，茎干紧连。
飞泉溅喷，深洞藏身。”
氛围顷刻神秘。
和第一部分那种纯宗教式的赞美句式截然不同。
范宁他竟然在这里“写景”！
这些短促的字词......每一个音节都充斥着真知与神性。
以及......超越性。
令人头皮发麻，如有闪电击中灵台。
光读着就能感觉到，这一文本肯定经过了范宁的改编，绝不是原文学范畴的“写景”可以写出来的内容。
它只是“普累若麻”的表象的显影。
景象十分奇异超验，虽然原初、荒凉、危机四伏，但同时存在另一种被容许的“神圣和安全”。
这恐怕是秘史中首个对“交响曲”作出明确“场景说明”的作品，即便是瓦格纳这样的乐剧创立者，也不得不承认这个年轻人的“整体艺术”思想与技法，已进入了一个大道至简的神秘莫测的境界！
“林木萧条，山岩嶕峣。树根纠缠，茎干紧连。飞泉溅喷，深洞藏身......”
低音弦乐仍旧持续拨奏“光照主题”变体，大师们低声吟诵如葬礼进行曲般的音调，断断续续的休止符不时掺杂其中，使其全然笼罩在一种较高的境界里。
其中，偶然，有过令人心安的圣咏小节短暂浮现，弦乐高音区的震音曾试图维持一丝光亮，然而不安并未远离，镲声总是会在特定的小节冰冷叩响。
被容许的“神圣与安全”，连同“危机四伏”的原初状态一道，此消彼长，动态泯灭，进入了一种高深的平衡之中。
“狮群默然匍匐，绕我以示亲睦，
圣土请予珍视，爱之幽居在此。”
随着吟唱的推进，越来越多的“星光”被赋予形体，出现在了这座宏伟的教堂之内。
包括那些担任童声合唱团声部的“星光”，曾经特纳艺术院线音乐救助计划中的孩子。
包括站在了声部领唱位置的瓦尔特指挥、露娜小姑娘和夜莺小姐。
包括背后赫然能辨出的更多熟悉的身影，前一世的顾老师，这一世的安东老师、吕克特大师，逝去的古尔德院长、施特尼凯校长和赫胥黎副校长......
命运就是如此神妙，这些第0史的诸位大师，于第二段巡礼中被拾起，于宏伟教堂内先现，反过来，又接引了那些范宁第一段巡礼中的“星光”。
于是离范宁更近位置的圣礼台空地，一道道乐手们的声音，旧日交响乐团和附属青少年管弦乐团的乐手们，手持着由光凝结而成的乐器，亦出现了。
他们和她们本来就在那里，一直都在。
包括“第六”，也包括“第八”。
左侧的小提琴首席，希兰，右侧的大提琴首席，罗伊，稍后位置的长笛首席，琼。
特纳艺术院线之诸同僚，南国与雅努斯之诸会众。
“狮群默然匍匐，绕我以示亲睦，
圣土请予珍视，爱之幽居在此！”
范宁那残破不堪的身躯，被一道道“星光”化作的身影层层环绕。
神秘的祷文唱段产生了某种至高莫测的合力，竟将他的身躯凭空托了起来！