少女弦的话语，如同划破永夜的第一缕晨光，并非带来了击退黑暗的力量，而是照亮了一条从未设想过的道路。
幸存在临时避风港中的意识们，不再讨论如何建造永不沉没的方舟，而是开始思考，如何将方舟最后的航程，谱写成一首能让大海也为之铭记的史诗。
“逆熵之歌……” 一位形态如同不断重组的多面水晶的文明遗民，其意识波动中带着豁然开朗的颤栗，“这不是对抗法则，而是……在法则之内，将‘过程’的价值彰显到极致！”
“我们存在的意义，不在于持续时间的长短，而在于其浓度与光辉！” 一位观测者学生激动地补充道。
共识，在绝望的废墟上迅速建立。
他们不再寻求生存，而是追求存在的极致表达。
计划被迅速制定，并命名为 “逆熵之歌”计划。这并非一首传统意义上的歌曲，而是一场集所有幸存文明最后之力，将他们的历史、情感、知识、梦想——一切构成其“存在过程”的精华——凝聚而成的、跨越维度的宏大宣言。
这是一首献给“虚无之潮”，更是献给“存在”本身的赞歌与答辩。
每一位参与者，都开始贡献自己最本质的部分。
那位来自岩浆世界的遗民，不再试图维持其不稳定的形态，而是将自己文明无数次在毁灭与重生中积累的、对“炽热”与“冷却”的全部理解与情感，提炼成一段奔涌的熔岩旋律，其中蕴含着对“变化”本身最深沉的爱与痛。
几位观测者学生联手，将他们所学所悟的麦克斯韦方程组、量子力学与虚数法则的奥秘，不再作为工具，而是作为理性的诗篇，编织进歌曲的骨架。他们将无数可能性坍缩为现实的瞬间，那短暂却决定性的“闪光”，固化成了歌曲中最璀璨的音符。
其他文明遗民也纷纷献上自己独有的“声音”：有的文明擅长编织光影，便将种族记忆中所有黄昏与黎明的色彩谱写成视觉的和声；有的文明以梦境为食，便将无数生灵最瑰丽的梦魇与美梦萃取为幻想的乐章；甚至那些仅剩下集体哀伤的幽灵文明，也将那无尽的悲伤淬炼成了一种深邃的、令人心碎的低音部，诉说着失去的痛楚与曾经的拥有。
未来苏晓的碎片，在长久的沉默后，也终于做出了选择。他没有贡献力量，而是贡献了他那极端理性模型中，唯一无法计算的误差——那是一丝极其微小的、源自他对“那个”选择（成为意识独裁者）的、连他自己都未曾承认的悔意与疑惑。这丝“不完美”，却成为了这首宏大歌曲中，最人性化、最能引起共鸣的变调。
而少女弦，成为了这场史诗创作的指挥家与最终编织者。她调动着自己与因果律直接相连的能力，并非强行整合，而是如同一位高明的作曲家，引导着这些属性各异、甚至相互冲突的“声部”，让它们在更高的层面上达成和谐。她确保每一个文明的“声音”都清晰可辨，却又完美地融入整体的旋律之中，共同诉说着一个主题：我们曾存在，我们曾感受，我们曾思考，我们曾创造——这个过程，就是我们存在的证明，其光辉，不容抹杀！
他们以临时避风港为基座，以所有幸存者的意识能量与文明遗产为乐器，开始了这场前所未有的演奏。
没有声音在物理维度传播，但一股无形的、磅礴的、蕴含着无限信息与情感的波动，以避风港为中心，如同超新星爆发般，向着所有维度，尤其是向着那仍在与花期殉爆余波纠缠的“虚无之潮”的方向，沛然扩散！
这首歌，不再寻求永恒。
它本身就是对“永恒”的重新定义——永恒，不在于时间的无限延长，而在于某个瞬间的光芒，足以照亮所有时间，穿透所有寂静。
当最后一个“音符”——由所有参与者最纯粹的存在意志融合而成的最强音——加入这首宏大的交响时，整个临时避风港都在这极致的光芒与信息中开始瓦解。参与者们的个体意识随之缓缓消散，如同燃尽的星辰，将自己的最后一丝光辉，毫无保留地注入了这首文明的绝唱之中。
逆熵之歌，已成。
它不再需要演唱者，因为它本身就是所有演唱者存在过的，最辉煌的过程与宣言。
它化作一道无声的、纯粹由“存在之光”构成的洪流，主动地、义无反顾地，迎向了那终将吞噬一切的“静默”。