六月的北京，一个充满活力的周末即将展开。
在这个特别的日子里，“中国电影现实题材论坛”在国家图书馆艺术中心盛大举行，吸引了众多业内人士和爱好者的关注。
走进论坛现场，人们会发现这里座无虚席，热闹非凡。
台下坐着来自影视行业各个领域的专业人士，包括导演、编剧、演员，还有高校的影视专业学生和资深影评人。
他们齐聚一堂，共同探讨现实题材电影的创作与价值。
舞台背景板上，“真实的力量——现实题材电影的创作与价值”这几个字格外引人注目。
字体简洁而有力，与论坛的主题相得益彰，仿佛在诉说着现实题材电影所蕴含的巨大能量和深远意义。
苏晚星穿着一身米白色的西装套裙，坐在嘉宾席的中间，左边是导演贾琳，右边是编剧林舟。
她手里拿着一份《青禾》的票房和公益影响力报告，封面用绿色的字体印着“文艺片的价值不止于票房”，这是她今天想分享的核心观点。
论坛的第一个环节是“现实题材电影的创作困境”，主持人抛出的第一个问题就直指行业痛点：“近年来，很多优秀的文艺片都面临‘叫好不叫座’的困境。
口碑很好，影评人盛赞，但票房却不尽如人意。苏晚星女士，您主演的《青禾》作为一部乡村题材文艺片，虽然票房突破了1亿，但相较于商业片来说，依然不算高。
您如何看待文艺片‘叫好不叫座’的争议？您觉得文艺片的价值应该用票房来衡量吗？”
台下的目光瞬间聚焦在苏晚星身上，摄像机的镜头也纷纷对准她。
苏晚星接过麦克风，语气平静却坚定：“首先，我不否认《青禾》的票房相较于商业片来说不算高，但我不认为这能说明《青禾》‘不叫座’。
因为‘座’的定义，不应该只有‘票房’这一个标准。
如果‘座’指的是‘被看见’，那么《青禾》在全国300家文艺影院上映时，场均上座率达到了85%，很多场次需要提前一周订票；
如果‘座’指的是‘被讨论’，那么《青禾》的豆瓣评分8.7，有超过50万观众写下影评，话题#青禾里的乡村教师#阅读量突破10亿；
如果‘座’指的是‘被影响’，那么《青禾》上映后，‘鎏金·筑梦计划’的捐赠人数突破80万，为乡村学校捐赠图书300万册，培训乡村教师2000名。
从这些维度来看，《青禾》是‘叫座’的，而且是‘叫好又叫座’的。”
她的话刚说完，台下就响起了热烈的掌声。
贾琳忍不住点头：“晚星说得太对了！我们总是用商业片的标准来衡量文艺片，却忽略了文艺片的独特价值。
商业片像‘烟花’，绚烂夺目，能瞬间吸引所有人的目光；而文艺片像‘路灯’，不耀眼，却能在夜晚为行人照亮前路。
《青禾》就是这样的‘路灯’，它照亮了乡村教育的现状，照亮了乡村教师的坚守，这种价值不是票房能衡量的。”
苏晚星继续补充，拿出手里的报告：“我这里有一组数据，是‘鎏金·筑梦计划’的公益反馈。
在捐赠的80万人里，有30%是因为看了《青禾》才知道乡村教育的困境；有15%的捐赠者是在校大学生，他们表示‘看完《青禾》后，想毕业后去乡村支教’；还有5%的企业，因为《青禾》的影响，设立了‘乡村教育专项基金’。
这些数据说明，文艺片的价值不仅在于‘让观众走进影院’，更在于‘让观众走出影院后，愿意为改变现实做些什么’。这种‘行动价值’，比票房数字更有意义。”
台下的一位影评人举手提问：“苏女士，您说的‘行动价值’很有道理，但不可否认的是，票房是电影行业的重要支撑，没有足够的票房，文艺片的创作就很难持续。
比如很多年轻导演想拍文艺片，却因为担心票房不好，找不到投资。您觉得应该如何平衡文艺片的‘社会价值’和‘商业价值’，让文艺片能持续创作下去？”
这个问题戳中了文艺片创作的核心困境，台下的观众都屏住呼吸，等着苏晚星的回答。
苏晚星思考了片刻，认真地说：“我觉得‘平衡’的关键，不是让文艺片‘变得像商业片’，而是为文艺片‘找到适合自己的生存模式’。
比如《青禾》，我们没有追求‘高票房’，而是走‘文艺院线+公益联动’的路线。
在文艺院线上映，保证影片的艺术质量不被商业元素稀释；同时联动公益项目，让影片的社会价值转化为‘公益影响力’，而这种‘公益影响力’又能吸引企业和公益组织的投资，形成‘创作-传播-公益-再创作’的良性循环。”
她举了一个具体的例子：“《青禾》的票房利润虽然只有800万，但因为它带动了300万册图书的捐赠，鎏金集团决定追加5000万公益基金，其中2000万用于支持下一部乡村题材文艺片的创作，也就是我们正在筹备的《山那边的课铃》。
另外，还有三家企业因为《青禾》的公益影响力，主动联系我们，愿意投资《烟火里的尘埃》这部城市现实题材文艺片。
这说明，当文艺片的‘社会价值’被看见时，自然会吸引到认同这种价值的投资，而不是非要靠‘流量明星’‘商业剧情’来吸引票房。”
林舟也补充道：“作为编剧，我深有体会。
之前我写乡村题材的剧本时，很多投资方都觉得‘太冷门，没人看’。
但《青禾》成功后，越来越多的投资方开始关注现实题材，他们不再问‘这个剧本能卖多少票房’，而是问‘这个剧本能传递什么价值’‘能引发什么社会讨论’。
这就是文艺片的‘带动效应’——一部优秀的文艺片，能为整个现实题材创作打开空间，让更多的创作者有机会讲述普通人的故事。”
论坛进行到一半，主持人邀请台下的观众提问。
一位来自北京电影学院的学生站起来，激动地说：“苏老师，我特别喜欢《青禾》，看了三遍，每次都哭。
但我身边的很多同学都不喜欢看文艺片，觉得‘太压抑，不好看’。
您觉得应该如何让更多年轻人喜欢上文艺片，理解文艺片的价值？”
苏晚星看着这个年轻的学生，眼里满是温和：“首先，我不觉得文艺片‘压抑’，《青禾》里有乡村教师的坚守，有孩子们的笑脸，有老槐树的温暖，这些都是‘治愈’的元素。
年轻人觉得文艺片‘压抑’，可能是因为他们还没有经历过生活的磨砺，还不能理解普通人生活里的‘平凡力量’。
比如你现在看《青禾》，可能会为乡村教师的辛苦而哭；但等你毕业后，如果你去乡村支教，或者去社区工作，再看《青禾》，你会为乡村教师的坚守而感动，会觉得‘我也能像他们一样，做有意义的事’。”
她继续说：“其次，让年轻人喜欢文艺片，不需要‘说服’，而是需要‘共鸣’。
比如我们正在筹备的《烟火里的尘埃》，讲的是社区网格员的故事，里面有‘年轻人在城市里的迷茫’‘为梦想奋斗的坚持’‘帮助别人后的快乐’，这些都是年轻人能共鸣的话题。
我们会在校园里举办提前观影会，邀请大学生和社区网格员一起看电影，让他们面对面交流，理解‘社区工作者’这个职业，也理解文艺片里的‘平凡故事’。
我相信，当年轻人在文艺片里看到自己的影子，看到自己关心的话题时，自然会喜欢上文艺片。”
论坛的最后一个环节，是“现实题材电影的未来展望”。
苏晚星作为演员代表，做了总结发言：“我觉得现实题材电影的未来，不在于‘追求高票房’，而在于‘保持真实性’。
真实地记录普通人的生活，真实地传递普通人的情感，真实地反映社会的现状。
《青禾》的成功，不是因为它是一部‘完美的电影’，而是因为它‘真实’；未来《山那边的课铃》《烟火里的尘埃》要走的路，也是‘真实’的路。”
“我想起在青禾村时，王老师跟我说过一句话：‘教育不是注满一桶水，而是点燃一把火’。
我觉得现实题材电影也是一样，它不是‘给观众灌输道理’，而是‘点燃观众心里的火’。
是对乡村教育的关注，是对社区工作者的理解，是对普通人的尊重。
当这把‘火’被点燃时，观众会走进影院，会参与公益，会为改变现实做些什么；而这些‘行动’，会成为现实题材电影最珍贵的‘票房’，成为文艺片最持久的‘价值’。”
苏晚星的发言结束后，台下响起了经久不息的掌声。
很多观众站起来，向她致意，眼里满是认同和感动。
贾琳走过来，轻轻拥抱了她：“晚星，你说得太好了，不仅说出了我们从业者的心声，也给了年轻创作者信心。
未来，我们一起拍更多真实、有温度的现实题材电影，让文艺片的‘路灯’照亮更多人的路。”
当苏晚星缓缓地离开论坛现场时，夕阳的余晖如同一层金色的纱幕，轻轻地覆盖在国家图书馆的外墙上，将其染成了一片暖黄色。
这柔和的光线仿佛给这座古老的建筑披上了一件华丽的外衣，使它在傍晚的宁静中显得格外庄重和美丽。
苏晚星手中捧着观众送来的鲜花，那鲜艳的色彩在夕阳的映照下显得更加夺目。
她感受着鲜花的芬芳，心情却异常平静。这些鲜花不仅是对她作品的认可，更是对她坚持文艺片创作的一种鼓励。
她深知，文艺片“叫好不叫座”的争议并不会因为一部《青禾》而消失。
在现实题材电影的创作道路上，她还会遇到各种各样的困难和挑战。然而，她的内心却充满了坚定。
她始终坚信，只要自己坚持“真实”的初心，不随波逐流，不被商业利益所左右，就一定能够创作出更多像《青禾》这样有价值的作品。
她要让文艺片的“社会价值”被更多的人所看见，让那些平凡而真实的普通人的故事被更多的人所听见。
夕阳渐渐西沉，夜幕开始降临。苏晚星迈着坚定的步伐，渐行渐远。
她的身影在暖黄色的光线下显得格外修长，仿佛在向着一个充满希望的未来前行。
回到家中，苏晚星一推开门，便闻到了一股诱人的香气。
她走进餐厅，只见餐桌上已经摆好了丰盛的晚餐，其中有她最爱吃的红烧肉和清炒时蔬。
陆承宇正站在餐桌旁，微笑着看着她。他手里拿着一个碗，正准备给她盛饭。
“论坛开得怎么样？”陆承宇关切地问道。
苏晚星脸上洋溢着喜悦的笑容，回答道：“非常顺利！”她兴奋地说，“很多人都对‘文艺片的价值不止于票房’这个观点表示认同，还有不少大学生问我《烟火里的尘埃》什么时候上映，他们都说很想看呢。”
苏晚星继续说道：“对了，小周今天给我发消息，说社区里的老人们听说我要演网格员，都特别期待，还说一定要去电影院给我捧场呢。”
陆承宇听后，也开心地笑了起来。他温柔地说：“这就是最珍贵的‘票房’啊。老人们的期待，大学生的关注，社区工作者的认可，这些都比任何票房数字更有意义。”
苏晚星深有同感地点点头，心中充满了感动和温暖。
她知道，虽然这部电影可能不会有惊人的票房成绩，但它所传递的情感和价值，已经得到了很多人的共鸣和认可。
苏晚星点点头，夹了一块红烧肉放进嘴里，心里满是温暖。
她深知，未来的道路犹如漫漫征途，充满了未知与变数，而文艺片的创作更是如此，注定要不断地迎接各种挑战。
然而，正是这些“真实的期待”，如同夜空中的繁星，照亮了她前行的道路。
陆承宇的陪伴，宛如冬日里的暖阳，温暖着她的心房。
他的理解、鼓励与支持，让她在创作的道路上不再孤单。
而团队的力量，则如同一股强大的洪流，推动着她勇往直前。
她坚信，只要心中怀揣着这些“真实的期待”，有陆承宇的陪伴，有团队的支持，她便能够无惧风雨，坚定地走下去。
她要用角色去展现生活的真实，用电影去传递人性的温暖，让文艺片的“烟火气”，如同一颗颗种子，在更多人的心中生根发芽，绽放出绚丽多彩的花朵。