奇幻开场：音符之路，人物入画
远景中，一条由歌声铺就的路从花果山的海浪拍岸延伸至银河尽头的薄荷灯，如梦如幻，营造出充满奇幻色彩的氛围。镜头缓缓拉近，十二位“行走的音符”依次入画，每个人物都被赋予独特的音乐特质，唐僧如低音木鱼，节奏似晨钟，沉稳而庄重；悟空是电吉他泛音，带着桀骜的高八度，尽显不羁与激情；八戒的铜管贝斯，带着笑意的滑音，增添诙谐与欢乐；沙僧的手鼓地鼓，稳如心跳，给予坚实的节奏支撑；白龙马的长笛高音，如掠过云层的哨声，清脆而悠扬；七少年同样各具特色，马嘉祺的火焰主唱，灼热的A4展现出强大的歌唱实力；丁程鑫水袖和声的柔软转音，为音乐增添细腻与柔和；宋亚轩木吉他扫弦的清亮分解，带来清新之感；刘耀文篮球鼓点在空翻中的底鼓，充满活力与力量；张真源键盘采样，将旋律写进代码，融合科技与音乐；严浩翔电音效果器营造出星际的尾音，充满未来感；贺峻霖治愈三角铁，叮一声就亮灯，为音乐增添一抹灵动与希望。这一开场通过独特的人物设定和奇幻的场景描绘，迅速将读者带入一个充满音乐魅力的奇妙世界，引发读者对后续音乐旅程的期待。
第一段verse：跋山涉水，奇幻演绎
“翻一页山，踏一页浪，脚下的节拍是十万八千里回响。木鱼敲碎晨雾，吉他拨开霜，火焰唱出第一道日光。”这段歌词充满诗意，描绘出取经路上的艰辛与希望。镜头中悟空前空翻落在鼓面上，激起一圈水蓝色音浪，展现出悟空的灵动与活力，音浪的出现使画面更具视觉冲击力；八戒的贝斯线把浪头变成仙桃形状，既贴合八戒的形象特点，又为画面增添了趣味性和奇幻色彩。这一段将音乐与画面完美结合，生动地展现出角色们在旅途中的坚韧与乐观，仿佛带领读者一同踏上这充满挑战与惊喜的征程。
第二段verse：天高地阔，创意呈现
“天够高，心够阔，把银河当五线谱来作。长笛一吹，星子成符，篮球落地，打出雷声鼓。”歌词展现出宏大的视野和无畏的豪情。刘耀文扣篮，篮球砸在LEd地屏，溅起一串c大调和弦，将篮球与音乐巧妙结合，用充满创意的方式呈现出力量与音乐的碰撞；白龙马的长笛在高空拉出一条光轨，使画面更加绚丽多彩，仿佛在浩瀚宇宙中谱写属于他们的壮丽乐章，让读者感受到角色们开阔的心境和对梦想的追求。
bridge：神话里的日常，别样诠释
“金箍棒当麦克风，降魔杵做节拍器，经书是歌词，龙鳞是灯牌。”间奏歌词将神话元素与音乐创作相融合，展现出独特的创意。镜头里唐僧把木鱼倒扣，秒变鼓机，体现出唐僧的智慧与灵活；沙僧双手拍击降魔杵，每一下都亮起一行弹幕“神话也可以很日常”，不仅增加了画面的趣味性，还传达出一种将神话融入日常生活的别样态度，使读者看到神话角色在音乐创作中的全新形象，感受到传统与现代的奇妙融合。
第三段verse：仙宫道府，梦幻舞台
“仙宫是录音棚，道府是舞台，把长生写成副歌，把逍遥唱进未来。”歌词将仙宫道府想象成音乐创作的舞台，充满奇幻与浪漫色彩。天宫云雾被激光切成节奏网格，十二人站在网格交点，一步一格，步步生音，营造出如梦如幻的场景，仿佛仙宫道府都在为他们的音乐而律动，进一步强化了故事的奇幻氛围，让读者沉浸在这充满想象力的音乐世界中，感受角色们对逍遥与长生的追求在音乐中的体现。
副歌：一路向你，情感升华
“一路向西，也一路向你，心跳当鼓点，爱意当旋律。哪怕宇宙翻篇，我也要把这首歌唱到底。”合唱部分将情感推向高潮，表达出角色们在追求梦想的道路上，不仅执着于向西的征程，也向着心中所爱的人前行，将心跳比作鼓点，爱意化作旋律，传递出坚定的信念和深厚的情感。远景拉远，歌声铺成的路在星海里延伸成一条光带，最终汇聚成一颗跳动的心形星球，这一画面极具视觉震撼力，象征着角色们的情感汇聚与升华，也寓意着他们的音乐和情感将在宇宙中永恒传递。
outro：心跳鼓点，余韵悠长
所有乐器渐弱，只剩十二道心跳，从72 bpm降到60 bpm，最后“咚”的一声，灯光熄灭，但心跳却留在观众胸口继续共振。这一结尾通过心跳的变化，营造出一种余韵悠长的氛围，仿佛音乐虽暂时停止，但情感和力量却在读者心中延续。“灯暗，星亮。故事未完，心跳继续。”字幕再次强调故事的延续性，如同这心跳一般，无论黑暗与光明，故事都将永远继续下去，让读者在音乐的余韵中感受到故事的永恒魅力，对后续故事充满期待。